• Tweet
• E-mail
• Sharebar

• Tweet
• E-mail

Crearea unei imagini este, fără îndoială, un proces creativ. Din acest motiv, mulţi fotografi şi graficieni se ia în considerare, cel puţin în parte, artişti. Dar când vine vorba de a vinde fotografii în microstock lume, este într-adevăr posibil să se definească "arta" aceste lucrări?

Definiţia a ceea ce este artă şi ce nu este a fost întotdeauna o sursă de discuţie animată şi vor continua cu siguranţă să facă acest lucru. Deci, aici voi da doar punctul meu de vedere personal pe acest subiect. În opinia mea, există o serie de puncte în cazul în care conceptele de artă şi microstock sunt fundamental diferite:

1. Vs. Personalitate. Anonimat

Toate operele de artă au un creator. De obicei, artistii sunt mândri de munca lor şi le publică pe numele lor şi în cele din urmă le semnare. Există întotdeauna o legătură directă între artist şi locul de muncă.

În microstock, în general, imaginile sunt utilizate anonim. Cumparatorii pot vedea identitatea creatorului, dar atunci când imaginile sunt publicate, numele lui este rareori prezentate şi în acest caz, este ascuns undeva în text în litere mici.

2. Vs unicitatea.. Masa de piaţă

Pentru mine, o opera de arta trebuie să aibă un aspect unic. Aceasta nu înseamnă că acesta nu ar trebui reproduse şi distribuite, dar care trebuie să se facă într-un context în care sistemul recunoaşte importanţa pe care o merită.

Imaginile microstock sunt facute pentru a fi vândute în cantităţi mari şi în cele mai multe cazuri, utilizarea lor este pur ilustrative. Ar putea fi plasate în situaţii în care creatorul nu ar fi crezut.

3. Inspiraţia vs. scop

Arta există, deoarece artistul vrea să-l creeze. Obiective. Dacă oameni ca ea, cu atât mai bine. Uneori, artistii doriţi să trimiteţi un mesaj, uneori vreau doar pentru a crea ceva ce este frumos pentru a vedea. Desigur, au nevoie de bani pentru a trăi, de asemenea, ca oricine altcineva. Deci, dacă vor vedea că arta lor nu colectează consimte, poate încerca să schimbe stilul. Nu-ţi fie ruşine pentru a crea ceva doar să-l vândă. Cu toate acestea, inspiratia unui artist adevărat va fi întotdeauna imaginaţia lui, şi nu publicului gust.

Este clar, de asemenea, că imaginile microstock sunt create pentru a fi vândute, dar există o diferenţă vizibilă cu privire la artă, şi eu cred că a fi nimic scurt de esenţial. În microstock, imaginile nu sunt achiziţionate pentru plăcere, ci pentru a servi unui scop.

Creatorii bune de lucru în microstock încerca pentru a crea imagini pe baza nevoilor celor care ar trebui să cumpere. Obiectivele lor sunt agenţiile de publicitate şi agenţii de publicitate. Dar aceasta nu înseamnă că le-au pus deoparte stilul lor personal sau clona concurenţilor de succes. Pentru a distinge se de la necesitatea de a menţine personalitatea lor, fără a înceta să atragă potenţialii cumpărători. Cred ca aceasta este cel mai important aspect al microstock. Abilitatea de a realiza un echilibru în acest sens este cheia succesului în lumea de microstock.