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Concentrez dans la photographie n'est pas seulement à faire l'objet tranchant ou être en mesure de voir clairement les éléments de l'image.

La mise au point peut mettre en évidence des parties de l'image, la rendre pénétrable par le spectateur et créer un lien émotionnel avec ce dernier ».

Quel que soit votre type idéal de la photographie, la mise au point correcte peut vous aider à améliorer considérablement la qualité (et pas seulement technique) de vos images.

Portraits

La règle numéro un à suivre lors de la prise de portraits est la suivante: «de concentrer les yeux" (bien entendu, chaque règle est une exception »). Depuis les temps anciens les êtres humains reconnaissent les uns les autres et de communiquer par l'intermédiaire d'une façon principale, la vue, puis avec les organes étroitement liés: les yeux. Avec nos yeux de communiquer la colère, la douleur, la joie, l'amour et ainsi de suite.

Bien sûr, vous pouvez choisir de se concentrer sur le nez ou les oreilles de votre sujet (comme quand vous tirez de votre chien par exemple), mais rien ne retient l'attention du spectateur de mieux qu'une bonne paire de yeux rivés sur un fond flou.

Comment? Utilisez pour les grandes ouvertures (f/2.8 ou moins des valeurs si votre appareil photo le permet), des focales plus longues (50 mm et plus), et aborder le sujet que possible.

Paysages / Architectures

Dans les photos de paysages et de photographies de la nature, la tendance est de se concentrer autant d'éléments que possible. Le but est de donner à tous 'observateur un sentiment de taille et l'échelle.

Pour ce faire vous devez avoir des notions claires de la profondeur de champ , à savoir la partie de l'image qui apparaîtra au point nette.

Quand une photo de tous les éléments sont mis au point, le «soin de« observateur se concentre sur les éléments prédominants de la composition Comme une ligne épaisse, de grandes taches de couleur, et les points d'intersection de la règle des tiers.

A partir de ces points clés, le «observateur se déplace« en interne »l'image comme un voyageur virtuel qui explore chaque élément de la photographie

Dans la photo ci-dessus, par exemple l'attention »est d'abord capturé à partir de la base de la piste pour continuer à les nuages ​​au-dessus et puis continuer sur le profil courbe de la montagne.

Comment obtenir ce genre de photographie? Utilisé une ouverture réduite (f/11 ou plus des valeurs), centrée sur un point intermédiaire de «l'image (« l'idéal serait le premier tiers du fond du «coup) et, éventuellement, utiliser un trépied, car la diminution du diamètre de diaphragme, pour obtenir une photo bien exposée est nécessaire d'augmenter la durée d'exposition ..

Macro Photographie

Les macros sont des photographies prises à une distance très faible, et qui montrent de très petits détails que l'œil nu ne risalterebbero. Macro photographie exige de la patience et l'expérience avant de pouvoir obtenir des résultats significatifs, car ce type de photographie est qu'il offre une meilleure tester les compétences des photographes.

Outre la grande quantité de détails qui peuvent apporter de la lumière, la photographie macro est caractérisé par une faible profondeur de champ (dans l'ordre »de quelques millimètres).

Cette faible profondeur de champ est généralement généré par la courte distance entre la lentille de la caméra »et le sujet de la photographie (quelques centimètres).

Donc, avec la photographie macro est une lutte constante pour obtenir des images qui sont aussi précise que possible.

Comment faire pour résoudre ce problème? utiliser votre objectif macro, ou réglez votre appareil photo en mode macro, vous pouvez approcher le maximum (jusqu'à ce qu'il puisse se concentrer - en mode macro, vous devez utiliser la mise au point manuelle ) Et utiliser le «plus petite ouverture, vous pouvez (f / 8, f/11 ou plus). Petites ouvertures et des distances petites de l'objet sont reflétées instantanément une baisse de la luminosité de la scène, afin d'utiliser un trépied ou des valeurs ISO plus (attention toujours que le sujet, comme une fleur, n'est pas déplacé par le vent).

Portraits de l'environnement (la situation)

Ce type de photographie est un mélange entre fotoritratto et de l'environnement et la photographie de paysage.

L'idée «est de créer des photographies qui dépeignent un sujet (la plupart du temps humain) a été ajouté à un environnement qui exerce ses fonctions et ajoute des informations.

Il existe différents types d'approches de cette photo, mais la norme est d'attirer l'attention "sur la personne qui veut présenter.

Si nous voulons garder l'arrière-plan la mise au point ou non, dépend des éléments qui le composent et si vous voulez mettre l'accent sur les ou non ..

Étant donné que ces portraits ne sont pas «Close-Up" (proche), il est nécessaire de se concentrer sur les yeux de votre sujet.

Comment obtenir ces photos? Utilisez ouverture moyenne (f / 4, f/5.6, f / 8), et une distance focale courte pour y inclure le plus grand nombre d'éléments de l'arrière-plan et une vitesse d'obturation élevée pour figer le sujet du portrait.

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